top of page

Semblant

statement

Une trajectoire qui explore, expose et démontre une activité artistique constante, des aquarelles aux couleurs de la libido et à la poésie contenue, à la multiplicité des lignes et des couleurs qui brouillent d'énormes visages, qui semblent être les grands chefs des cultures précolombiennes qu'ils observer. Têtes vivantes et têtes mortes qui nous rapprochent de l'ancestralité, avec une touche moderne, avec des teintures  et des airs typiques du Mexique”

Divers  pièces avec une grande richesse de détails qui suivent des taches impossibles, des lignes et des formes pleines de mouvement, avec un stylo, un pinceau, des traits et une aquarelle dilués, dans des taches de couleur expressives.

Le travail plastique d'Edison Blas a été défini comme ouvrant « les portes d'un imaginaire cinglant et insolite et avec suffisamment de force plastique pour imposer son empreinte la plus personnelle. Sa peinture n'est pas un cabinet de truculence, même si le spectateur perçoit un certain degré de cruauté, de laideur ou une écurie de stéréotypes tabous. Son œuvre plastique a plutôt l'aimantation d'une lecture complexe que l'on peut définir comme « un désert de miroirs » sous l'axiome : la peinture sait qui nous sommes »

On a dit de la carrière artistique d'Edison Blas qu'il "explore, expose et démontre une activité artistique constante, des pièces d'aquarelle aux couleurs subtiles et à la poésie contenue, à la multiplicité des lignes et des couleurs qui brouillent d'énormes visages qui semblent grands". cultures précolombiennes qui observent tout. Têtes vivantes et têtes mortes qui nous rapprochent de l'ancestralité, avec une touche moderne, avec des teintures  et des airs typiques du Mexique ».

Travail disponible

Ancla 1

CV/BIO

Edison Blas est un peintre d'Oaxaca au parcours artistique hétérogène et multidisciplinaire. Il est diplômé de la carrière technique en Design Graphique à l'Institut Supérieur des Applications Modernes. Il a suivi d'importants cours et ateliers pour sa formation professionnelle, parmi lesquels: Cours général de gravure avec Abraham Torres-Bambú; Perspective et figure humaine avec Per Anderson–TAGA ; Atelier de lithographie sur marbre avec Per Anderson-Taller Rufino Tamayo; Atelier de critique et de peinture avec Francisco Castro Leñero–Centre d'art San Agustín (CASA), Oaxaca; Atelier du livre d'artiste-Nunik Sauret, Magali Lara, CASA ; Atelier photopolymère - Byron Brauchli, CASA ; Projet de sculpture en bronze à la cire perdue dans l'atelier de Mtro. Juan Santiago à San Pablo, Etla, Oaxaca; Récemment, il a participé au Projet Céramique Haute Température à l'Atelier CANELA, sous la direction de Mtro. Claudio Jeronimo López Zedillo.

Les textes

-Edgar Savedra

"Edison Blas a ouvert les portes d'une imagerie cinglante, insolite, d'une charge plastique suffisante pour imposer son empreinte la plus personnelle. Plastic Essence, sa dernière exposition à la Casa de la Cultura, n'est pas un cabinet de peintures truculentes - bien que le spectateur perçoit un certain degré de cruauté, de laideur ou une écurie de stéréotypes tabous - cette série a la magnétisation d'une lecture plus complexe qui peut être résolue juste dans le hall comme "un désert de miroirs" sous l'axiome : "la peinture sait qui nous sommes ". De ce point d'inflexion nous pouvons naviguer avec le calme du désespéré à travers toute l'oeuvre d'Edison Blas sans pourrir ni regarder avec la tentation romaine nos poupées limpides. fils noirs qu'ils conduisent le passager dans la chambre à leur propre salle de guerre cognitive.

 

La peinture sait-elle qui nous sommes ? Ainsi Edison Blas a écrit un essai sur la folie subtile de quelqu'un qui regarde ou cache son propre évent. Ces vents renversants de raison sont déjà si courants dans le troupeau que marcher à contre-courant est un défaut. Si nous sommes « un désert de miroirs » comme semble le dire l'intrigue de ces tableaux, maintenant nous pouvons fermer la porte, ou mieux encore, monter sur le bateau pendant que nous chantons à l'unisson le refrain dantesque de quelqu'un qui est revenu de l'enfer : «Au milieu du chemin de notre vie, je me suis retrouvé dans une jungle sombre, parce que le droit chemin était perdu...».

 

Presque toutes les peintures d'Esencia Plástica ressemblent à des mâts totémiques, uniquement disposés dans un plan bidimensionnel. Ils peuvent être allégoriques si l'entêtement nous amène à les classer dans des contes légendaires comme celui de la tortue qui tenait le monde (nous savons maintenant que c'est le veau d'or qui va se briser le cou). Prenons par exemple l'œuvre Représentation d'une tombe viking à Oaxaca. Non seulement le titre laisse perplexe, mais aussi toute la scène dont la verticalité marque le parcours du déroulement des figures et des situations chaotiques. Au fond un bateau. Oublions si c'est celle de Virgile. Puis des poissons voraces, des yeux de feu, des ailes d'on ne sait quels oiseaux mythologiques s'il en est, des yeux plus démultipliés et sur le sommet de la tête un cheval au regard inconnu. Le tout dans un bleu dramatique qui nous entraîne sur son deltaplane. Certaines peintures semblent être le résultat accidentel d'une bulle d'huile qui, lorsqu'elle éclate, réfracte la lumière et devient un phénomène plastique loin du calme formel. Pourtant, alors que le hasard sourit comme une muse perdue qui montre par inadvertance sa sombre intimité, tout est mis en scène avec la délicatesse brutale de quelqu'un qui sait bien monter (ou démonter) ce terrain vague où la vie circule.

 

Avec Plastic Essence, Edison Blas marque une feuille de route peu parcourue dans le marché de l'art local où les souvenirs visuels sont préférables aux œuvres qui allument un feu subverti en nous et jettent parfois par-dessus bord cette monotonie bestiale du paysage pictural."

Prix et distinctions

2005

Peintre scénique dans le film "Nacho Libre" tourné à Oaxaca, Mexique

Gagnant du concours Fotolector pour "Fharenheit Magazine"

Éducation

2015

Carrière technique en design graphique, Institut Supérieur des Applications Modernes

Cours et ateliers

2018

projet céramique haute température,  Atelier Cannelle, Adresse Mstro. Claudio Jerónimo López Zedillo, San Agustin, Etla, Oaxaca

2017

Projet de sculpture en bronze à la cire perdue, Taller del Mtro. Juan Santiago, San Pablo, Etla, Oaxaca, Mexique

2011

Atelier photopolymère, Byron Brauchli ,  Maison, Oaxaca, Mexique

2010

Atelier de Lithographie en Marbre, Per Anderson,  Atelier Rufino Tamayo,

Atelier de gravure au laser,  MAISON, Oaxaca, Mexique

Atelier critique et peinture, Francisco Castro Leñero ,  MAISON, Oaxaca, Mexique

atelier livre d'artiste  Nunik Sauret et Magali Nara, CASA, Oaxaca, Mexique

2009

atelier de gravure électrolytique,  Alfonso Crujeras, CASA, Oaxaca, Mexique

Cours général de gravure,  Abraham Torres, Bambou

Perspective et figure humaine,  Par Anderson, TAGA

2008

cours d'électrolyse,  Pinio Avila, CASA, Oaxaca, Mexique

Atelier d'interpolation,  J'adore Muñoz

Hémisphère gauche,  Atelier de peinture, Inma Coll, Bambou

2007

Atelier photo 35mm,  Sachmon, Oaxaca, Mexique

2006

Cours Dessin avec un modèle,  Mauricio Cervantes, CASA, Oaxaca, Mexique

2005

Cours de dessin aux proportions,  Gérard de la Barrera, URSE

expositions

Seul

2015

Mélanges, Peña's Gallery of the Miami Hispanic Cultural Center Arts, Miami, États-Unis

Sopra I Tetti Come a Gatti, Hotel Nazionale, San Remo, Italie.

Réalisation de Fresque à Barcelone, San Remo et Marseille.

Limone Lunare creative come action sociale, Piazza Cernaia 3 int 6

La disparité de la géométrie et de la couleur,  Château de la Lucertola, Italie

La maschera mange stato d'animo,  San Remo Piazza San Siro 

Graphisme et mouvement social au Mexique, Casa Consolat, Marseille, France

La disparité de la géométrie et de la couleur,  Mexic House, Barcelone, Espagne

Co-expérience, Bibliothèque Magdalena Contreras du campus Ignacio Manuel Altamirano

2012

La bousculade,  Maison de la culture Oaxaca

parcours graphique,  Espace ouvert, Juchitán, Oaxaca, Mexique

2011

tutifruti,  Galerie 910, Oaxaca, Mexique

2010

Tonique pour l'auto-concentration,  Centre Culturel ISSTE, Oaxaca, Mexique

collectif

2017

Intervention collective, Immeuble Demetria, Guadalajara, Mexique

Expo-Arte, Galerie des cent et via groupe onze, Hotel grand Fiesta Americana, Querétaro, Mexique

Intervention de la réserve de jaguar "YAGUAR XOO", San Isidro, Tlacolula de Matamoros, Oaxaca, Mexique

30 ans, 30 espaces, 30 artistes, Bâtiments du centre historique  de la ville d'Oaxaca, Mexique

Dix amis de l'art, Centre culturel Juan Rulfo, Mexico, Mexique

Solstice International Colloquium Expo, Victor Bravo Ahuja House of Culture, Tuxtepec, Oaxaca, Mexique

collectif,  Agora du parc Naucalli

Atelier de l'espace culturel des maîtres tailleurs de pierre, Magdalena Apazco, Etla, Oaxaca, Mexique

bottom of page